Eser Basaran è un’artista turca specializzata in ceramica con sede a Istanbul e Londra.
Eser esplora le profondità delle emozioni, utilizzando l’argilla come medium per esprimere le complessità dell’esperienza umana. Attraverso le sue creazioni realizzate a mano, cerca di esplorare le molteplici lotte, le ferite, l’amore e la gioia che definiscono il percorso della vita. Ogni pezzo serve come testimonianza della resilienza dello spirito umano, un promemoria della profonda forza che risiede in ogni individuo.
Una delle caratteristiche distintive del suo lavoro è la sottigliezza dell’argilla che utilizza. Questo le permette di catturare la fragilità e la vulnerabilità intrinseche nella condizione umana, evidenziando il delicato equilibrio tra forza e vulnerabilità.
Nei suoi lavori, spesso utilizza lo smalto dorato per accentuare la bellezza che emerge dall’avversità. L’oro funge da simbolo di speranza e trasformazione, evidenziando la bellezza intrinseca nel rimanere saldi di fronte al dolore e alla sofferenza.
Başaran spera di evocare un senso di empatia, incoraggiando gli spettatori a riflettere sulle proprie esperienze e a trovare significato nelle lotte condivise e nei trionfi della condizione umana. Il suo obiettivo è creare arte che risuoni su un livello profondamente emotivo, promuovendo connessione e guarigione in un mondo spesso pieno di dolore e incertezza
Eser Basaran is a Turkish ceramic artist based in Istanbul and London.
Eser delves into the depths of emotions, using clay as her medium to articulate the intricacies of the human experience. Through her handbuilt creations, she seeks to explore the myriad struggles, hurts, love, and joy that define the journey through life. Each piece serves as a testament to the resilience of the human spirit, a reminder of the profound strength that lies within each individual.
One of the defining characteristics of her work is the thinness of the clay she employs. This allows her to capture the fragility and vulnerability inherent in the human condition, highlighting the delicate balance between strength and vulnerability.
In her works, she often uses gold luster to accentuate the beauty that emerges from adversity. Gold serves as a symbol of hope and transformation, highlighting the inherent beauty of staying steadfast in the face of hurt and suffering.
Başaran hopes to evoke a sense of empathy, encouraging viewers to reflect on their own experiences and find meaning in the shared struggles and triumphs of the human condition. Her goal is to create art that resonates on a deeply emotional level, fostering connection and healing in a world often fraught with pain and uncertainty.